Entradas

Recomendada semanal: Cuenta conmigo (1986)

De
Imagen
Esta semana, la recomendada va en homenaje a los amigos que siempre están, en las buenas y en las malas, como un sentimiento incondicional que levanta cualquier bajón o desilusión, o que invita a celebrar con voz plena cualquier alegría y esperanza. Basada en el relato El cuerpo , de Stephen King , Cuenta conmigo (Título original: Stand By Me ), es la historia de cuatro amigos que salen a buscar un poco de aventura, pero al final encuentran mucho más. Con un gran reparto, que incluye a un joven River Phoenix y pequeñas pero notables apariciones de actores como Kiefer Sutherland y John Cusack, Cuenta conmigo es una oda cinematográfica a la amistad que siempre vale la pena volver a ver, u na  road movie  de las buenas, donde lo importante no es el destino final, sino todo lo que deja el camino, todo lo que aprendemos del mundo, de los otros y de nosotros mismos, y que en definitiva nos hace crecer como seres humanos. SINOPSIS :  En un pequeño pueblo de Oregon, cuatro adolescen
Leer más

Recomendada semanal: Fanny y Alexander (1982)

De
Imagen
Esta semana, celebramos el nacimiento de todo un emblema del séptimo arte, Ingmar Bergman, con la que quizá sea una de sus películas más épicas y memorables: Fanny y Alexander  (Título original:  Fanny Och Alexander ) . Este fue su primer proyecto en tierra sueca, luego de un largo exilio de cuatro años en Alemania, con un guion original de unas 1000 páginas que escribió en un lapso de solo 3 meses. La historia relata las vicisitudes de una próspera familia sueca en el transcurso de 2 años, durante los inicios del siglo XX, con una puesta en escena realmente increíble, que presta constante atención al detalle tanto en decorados como en el vestuario de la época, y una iluminación impecable a cargo de Sven Nykvist, el director de fotografía favorito de Bergman, responsable de la cinematografía en películas como El silencio , Persona o Gritos y susurros , y que un par de años después trabajaría con otro director enorme, Andrei Tarkovsky, en la que sería la última película de este
Leer más

Recomendada semanal: Cinema Paradiso (1988)

De
Imagen
La recomendada de esta semana no es solo una de las películas más entrañables de la historia del séptimo arte, además de un clásico total del cine italiano, sino también un humilde homenaje a la genialidad del compositor y director de orquesta italiano Ennio Morricone, que murió ayer a los 91 años, pero dejó atrás un legado repleto de melodías épicas, únicas e inolvidables, y músicas que complementaban tan bien la emotividad de las escenas cinematográficas que acompañaban que a veces incluso las superaban, y con solo escucharlas logran evocar los más lindos recuerdos, y decir mucho más que diez mil palabras. Y quizá la película de esta semana, Cinema Paradiso , contenga también su composición más emblemática. Dirigida por Giuseppe Tornatore, con quien Morricone colaboró en muchos otros proyectos, la historia es básicamente una carta de amor al cine y a la vida, a la emoción que genera estar bajo la luz tenue de esa pantalla grande, al calor de un relato con el cual nos sentimos
Leer más

Recomendada semanal: Chungking Express (1994)

De
Imagen
Son pocos los directores que desarrollan un estilo visual y narrativo realmente único, que a lo largo del tiempo ya se convierte en una especie de marca registrada, pero que    al mismo tiempo  cada vez se siente  excepcional, novedoso y refrescante . Wong Kar-Wai dio sus primeros pasos como guionista en diversas producciones chinas de los años ochenta, para dar finalmente el salto al mando de las cámaras con la película As Tears Go By . Esta recomendada semanal, Chungking Express (1994), surgió como algo minimalista, un proyecto más bien menor, para liberar tensiones entre medio del rodaje de otra película, Ashes of Time (Dung Che Sai Duk), una épica de acción y artes marciales que le provocó un desgaste de energía tan grande que consideró necesario dejarlo a un lado por un tiempo, durante el periodo de posedición, para dedicarse a filmar este pequeño relato, compuesto originalmente por tres historias, de las cuales aquí se presentan solo dos, y la tercera terminaría convir
Leer más

Recomendada semanal: Los 400 golpes (1959)

De
Imagen
En la recomendada de esta semana, Los 400 golpes  (Título original: Les Quatres Cents Coups ) , otra película que se convirtió, al igual que Ladrones de bicicletas, en uno de los mayores referentes de otro importante movimiento cinematográfico que se conoció como la Nueva ola francesa (La nouvelle vague), y además constituyó el debut en pantalla grande del director François Truffaut.  Con una trama basada en gran parte en su propia historia y experiencia de vida,  y uno de los finales más emblemáticos de la historia del cine, Truffaut contó además, para llevar a cabo el proyecto, con el apoyo de su gran amigo y mentor de muchos años, el crítico de cine André Bazin, con quien trabajó en la revista Cahiers du Cinéma.  Tanto Bazin como Truffaut fueron voceros vehementes de una nueva perspectiva para apreciar el cine, con un enfoque plenamente objetivo de la realidad, sin trucos de edición o efectos visuales, sino más bien poniendo una confianza plena en la sinceridad de la puesta e
Leer más

Recomendada semanal: Ladrones de bicicletas (1948)

De
Imagen
Para que el amor al séptimo arte no decaiga con la pandemia,  empezamos una sección semanal de recomendadas, con una selección de lo mejor del cine internacional de todas las épocas, porque, como diría Tarkovsky, el tiempo no es algo puramente lineal y ordenado, sino un mosaico de momentos diversos en proceso de construcción constante; de  instantáneas efímeras, pero eternas. Comenzamos con un poco del estilo visceral y honesto del neorrealismo italiano, y un clásico de Vittorio de Sica, Ladrones de bicicletas (Título original: Ladri Di Biciclette ), que nos deja apreciar la belleza del mundo con una historia simple y personajes entrañables, que encaran la vida y los vaivenes de la realidad con emoción espontánea, cruda y verdadera. Como declaraba el guionista de la película, Cesare Zavattini, en su texto Algunas ideas sobre el cine, "la característica más importante, y la innovación más significativa, de lo que llaman neorrealismo, es el hecho de haber comprendido que la
Leer más

La Anciana y Las Palomas

De
Imagen
Abrimos el blog de 2020 con un poco de animación francesa y un excelente corto de la mano de Sylvain Chomet, el director/escritor/animador que luego pasaría a ser reconocido mundialmente con hermosos largometrajes como Las trillizas de Belleville (2003) y El ilusionista (2010). La anciana y las palomas fue el primer trabajo realizado por Chomet, uno que comenzó a desarrollar en el año 1991 luego de mudarse a Canadá, y que le llevaría unos cinco años terminar. Ya en esta pequeña historia se puede apreciar el estilo particular que aplicaría en toda su obra, caracterizado en gran parte por personajes caricaturescos en contraste con escenarios más realistas y estructuras y perspectivas algo desproporcionadas que añaden más atmósfera a los giros extravagantes que va tomando el relato. Influenciado por un evidente amor hacia la era del cine mudo y actores como Buster Keaton, Jacques Tati y Charles Chaplin, entre otros, Chomet deja el diálogo y las palabras a un lado y logra que el peso emo
Leer más