Luego del  problemático y estresante proceso que supuso la realización de Stalker, Andrei Tarkovsky decidió cambiar rotundamente de aire y aceptar la invitación de su amigo y guionista Tonino Guerra para ir a Italia y coescribir junto a él su próxima película, Nostalgia. Lo que Tarkovsky no sabía era que aquella sería una despedida definitiva de su tierra natal, de sus amigos y de sus seres más queridos. Tempo di Viaggio es el documental dedicado a capturar el proceso creativo del que terminaría siendo el penúltimo proyecto del cineasta ruso. Dirigido por Tarkovsky y Guerra, esta suerte de ensayo cinematográfico constituye  un  testimonio espontáneo y sin filtros, con opiniones sinceras y apasionadas que invitan a una constante reflexión posterior. Tarkovsky y Tonino invitan al espectador a un viaje para admirar la imponente arquitectura italiana y buscar posibles escenarios para la nueva producción, y dialogan con gran emoción sobre el cine, la vida y el arte en gen...

Stalker constituyó la última experiencia cinematográfica de Andrei Tarkovsky dentro de la Unión Soviética y, para muchos, su obra maestra definitiva. Un proyecto que no estuvo ausente de problemas y grandes obstáculos durante los 2 años de producción. Desde hacía bastante tiempo,  Tarkovsky había estado tratando de encontrar financiación para la adaptación cinematográfica de El idiota, de Dostoievski, pero todo llevaba a una frustración constante, al igual que sus  anteriores  películas, estancadas muchas veces una vez finalizadas debido a burocracias políticas que hacían lo imposible por impedir la distribución de los largometrajes dentro y fuera de la USSR. Todo esto llevaría finalmente a Tarkovsky a un exilio definitivo en Europa, donde realizaría dos películas más, Nostalgia y Sacrificio, relacionadas justamente con esta cuestión del artista alejado de su tierra natal y con el anhelo constante de regresar al hogar. Una de las primeras grandes adversidade...

KATOK I SKRIPKA (La aplanadora y el violín) Este corto, realizado en 1961, fue el proyecto de tesis de Tarkovsky, que le permitiría obtener el diploma en el Instituto estatal de cine de Moscú (VGIK) con grandes honores. Fue también el primer trabajo que realizó completamente solo al mando de la cámara, y el cual le permitió colaborar por primera vez con el guionista Andrei Mikhalkov-Konchalovsky, con quien luego coescribiría los guiones de La infancia de Iván y Andrei Rublev, y con el director de fotografía Vadim Yusov, que también lo acompañaría en La infancia de Iván, Andrei Rublev y Solaris. Un corto para un diploma implicaba un gran nivel de atención y dedicación por parte del estudiante a cargo y, en esta historia que relata el encuentro de dos mundos diferentes (el espiritual y el material), Tarkovsky trabajó en el guion y la preparación de cada detalle durante seis meses, y ya aquí empezaría a sentar las bases de sus ideales artísticos, su método creativo y un estilo único...

SEGODNYA UVOLNENIYA NE BUDET (Hoy no habrá salida) En una ciudad soviética se está llevando a cabo una reforma urbanística, para lo cual se realizan excavaciones. En una de ellas, se descubre una gran cantidad de bombas de la Segunda Guerra Mundial, y todo el pueblo se ve obligado a un exilio inmediato. Un grupo de soldados se queda a cargo de un operativo en el que sus vidas estarán en riesgo constante. Este fue el segundo corto que Tarkovsky realizó durante su paso por el Instituto estatal de cine de Moscú (VGIK), codirigido nuevamente con su compañero Aleksandr Gordon, con quien ya había trabajado anteriormente en Los asesinos (1956). El proyecto fue un encargo especial por parte de la cadena nacional de televisión soviética para los estudiantes del VGIK, que tendría como fin celebrar el aniversario de la victoria de la Unión Soviética y los Aliados sobre la Alemania nazi en la Segunda Guerra Mundial. La producción fue un trabajo en conjunto de varios estudiantes del VGIK, acto...

Este artículo se publicó originalmente en el diario Asahi Shinbun, el 13 de mayo de 1977. TARKOVSKY Y SOLARIS Por Akira Kurosawa Vi  por primera vez  a Tarkovsky cuando asistí a un almuerzo de bienvenida en mi honor en el estudio de cine Mosfilm, durante mi primera visita a la Rusia soviética. Él era pequeño y delgado, parecía un poco frágil y, al mismo tiempo, excepcionalmente inteligente y extraordinariamente sagaz y sensible. Pensé que, en cierta forma, se parecía a Toru Takemitsu, pero no sé por qué. Luego se disculpó y dijo: “Todavía tengo trabajo que hacer”, y desapareció. Después de un rato, oí una gran explosión que hizo que todas las ventanas de cristal del comedor temblaran con fuerza. Al verme sorprendido, el presidente de Mosfilm dijo con una sonrisa significativa: “No es otra Guerra Mundial ni nada parecido. Tarkovsky acaba de lanzar un cohete. Este trabajo con Tarkovsky, sin embargo, se ha convertido en una gran guerra para mí”. Así fue como descubrí que...

UBIYTSY (Los asesinos) Antes de su increíble debut cinematográfico con La infancia de Iván (1962), Andrei Tarkovsky dirigió 3 cortos durante su etapa como estudiante en el Instituto estatal de cine de Moscú (VGIK): Los asesinos (1956), Hoy no habrá salida (1959) y La aplanadora y el violín (1961). El primero de estos cortometrajes, titulado Ubiytsy (Los asesinos), fue filmado en 1956 y codirigido con dos de sus compañeros de clase de aquel entonces, Marika Beiku y Aleksandr Gordon, con quien además coescribió el guion. La historia está basada en el cuento "The Killers", de Ernest Hemingway . En aquella época, un tomo de obras recopiladas de Hemingway aparecía publicado por primera vez en la Unión Soviética, y Tarkovsky sugirió a sus colegas que basaran la trama del proyecto en este relato, el cual se convirtió en la primera adaptación de una obra extranjera a cargo de estudiantes en la historia de la escuela desde su fundación en 1919. Todos los protagonistas eran est...

Andrei Tarkovsky: Un poeta nel cinema (1983) Documental Dirección, producción, guion, música y edición: Donatella Baglivo Filmado durante la estadía de Tarkovsky en Italia con motivo del rodaje de Nostalgia,  este documental ofrece una entrevista muy íntima, donde el director ruso  responsable de películas únicas como Andrei Rublev, Solaris, El espejo y Stalker,  habla más abiertamente que nunca sobre su vida y su carrera, y  ofrece más perspectiva sobre sus obras mediante un diálogo  profundo sobre algunos de los temas que consideraba más importantes, como su propia infancia, la relación con su entorno, el proceso creativo y la función del artista en la sociedad . Aspectos como la ausencia de su padre (que partió hacia la guerra cuando Andrei era muy pequeño), la relación con su madre, el impacto de crecer en medio de la guerra, sus épocas como un simple obrero en Siberia y sus estudios de música y arte son una parte indeleble de su espíritu creativo y...